2.4戏曲手法的运用作品《桥》的开头使用了“散板”节奏，这种节奏的特点是灵活、自由、婉转、悠扬，能够让作者有更大的发挥空间，有利于不同的情感表达。“散板”这种节奏经常出现于各种抒情类的歌曲。“散板”这种节奏一般结合歌词来使用，便于演唱者在演唱过程中灵活发挥。曲式和声、调式调性的特点分析《桥》这首作品具有强烈的色彩对比以及强烈的民族风格旋律，这还是得益于五声音阶以及交替同宫系统调的创作手法，展现出江南水乡安静、祥和的画面。3.1曲式和声《桥》这首作品是单二部曲式。作品的和声运用较有特点，前奏用了九和弦，再加上常规的和声进行，音乐的力度情绪逐渐趋于柔和。从上图中可以看出，整首作品分为2大段，并加上前、间、尾奏，是常用的歌曲创作手段。前奏在同宫系统调之间不断转变，展现出水乡的委婉。A段采用2拍子和3拍子交替出现。B段分为3个乐句，第一、二乐句为4+4结构。第三乐句重复第二乐句，情绪递进，到达高潮。尾奏与前奏相呼应，同样为和弦琶音。3.2调式调性《桥》中运用了同宫系统调交替穿插的创作手法，前奏琶音和分解和弦看上去像是即兴演奏的，只有深入分析才能发现其中的规律。作品前半部分同宫系统调的频繁转换让整首作品锦上添花，描绘出一幅多彩多样的秀丽景色。1-29小节为第一部分，30-59小节为第二部分。第一部分婉转的表现出悠然漫步在桥上的感觉。前奏1-11小节连续两次转调表现出令人折服的音乐表现力。第一句歌词中的“多”字由G宫调式转到了e羽调式，第二、三、四句都为宫调式。第二部分整体都为G宫调式，32、33小节出现的re-fa-la和弦和mi-sol-si和弦略带有小调的感觉。当38小节的高潮出现时，情感如火山般爆发出来，作曲家需要更强烈的表现手法，所以在激烈的重复两遍过后一直到结尾，再由结尾那缓慢的速度来巩固情感。3.3伴奏分析艺术歌曲的钢琴伴奏被称为“海尔兄弟”，不离不弃。陆在易在创作时，对旋律以及伴奏都是同等重视。《桥》这首作品的伴奏以名族调式五声音阶为基础，加上琶音、和弦分解等色彩，很好的衬托出了歌词中的意境。《桥》的前奏共11小节，使用分解和弦琶音并采用了民族调式和声，和密集的音符，使人眼前呈现出水面波光粼粼的画面，仿佛置身于一座小桥上。欣赏着江南水乡平和安宁的美景。高潮处“离家千年也恋水乡啊”一句词两次出现的和声设计固然巧妙，虽然主旋律是重复的，但伴奏织体是配有含临时变化音的色彩性和声，令人仿佛置身于风格迥异的桥上，体味着不一样的江南风景。结尾处的伴奏也格外新颖，左手保持主和弦，右手是旋律声部带三连音，连续的三连音使用给人一种意味深长、意犹未尽的感觉。人声虽然结束了，但伴奏并没有结束，给听者营造了一种自由想象的时间和氛围。陆在易的这首作品伴奏手法细腻、丰富、布局合理，和声运用极为巧妙，塑造的音乐形象与歌词相互融合。真正体现出伴奏的立体感、谐和感、层次感。作品的演唱处理1、歌曲演唱的重点、难点1.1正确把握歌曲的调式调性《桥》是一首抒情性很强的艺术歌曲,作者在西方艺术歌曲创作的基础上，增加了江南音乐的一些风格特征，呈现出优美的审美画面。作者在作品中加入了他对水乡的热爱和感伤之情，所以要将自己置身于歌词所描绘的画面中，找到热爱、眷恋、赞美家乡的感觉。作曲家采用同宫系统调交替转换的手法，看似即兴的琶音和分解和弦使得这首作品在分析的时候表面看很难定性。作品的前半部分用调式的频繁转换把江南水乡的秀丽景色表现的淋漓精致。1.2旋律中的倚音作品中多次出现倚音，第1、3、5、7为大三度倚音，第2处为小三度倚音，第4、6处为大二度倚音。江南民歌讲究倚音装饰润腔，故作品中2、4、6处为倚音装饰润腔。结尾由于旋律速度渐慢渐弱，结尾处的倚音使旋律变得柔和、圆润、更上口。要求歌者掌握这些能表现出歌曲风格特点的装饰音所表达的内容和情感。1.3演唱中的连贯性作品整体的旋律非常细腻亲切。第一部分为4句词，音乐在疏、密、密、疏的安排以及伴奏的补充下四平八稳的进行着。30小节进入第二部分，九、十两句重复七、八两句迎来全曲的高潮部分，情感表达最为强烈。2、歌曲意境，演唱风格2.1第一部分、前奏看似即兴演奏的和弦分解琶音像水波一样游荡，第一句的第一拍前半拍伴奏重音后随即开始演唱，较弱的演唱可以表达出柔美的音乐听感。中“态”字用运用大三度倚音，后面加上一拍长音使旋律变得婉转悠扬，这是江南音乐风格常用的创作手法，“多”字的力度要轻柔。第二句变换为3/4拍子，力度稍强与第一句形成对比，“萝”字力度渐强，结合倚音显得更加圆润饱满。第三句过渡到中强力度，要唱出对水乡发自内心的赞美之情。第四句则回归到和第一句一样的较弱力度，要表达出轻松舒畅的心情。2.26第二部分第二部分开始在伴奏的结合下，音乐开始具有流动性。第一、二句力度较弱，描绘出