2024年王昌龄诗歌赏析工作报告唐代诗人王昌龄的闺怨是一首饶有情趣、颇耐寻思的小诗：‘闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。“诗中少妇不仅韶华正茂，风姿绰约，而且志趣非凡，抱负不俗。在盛唐那个”功名只向马上取，真是英雄一丈夫“的整容年代，她没有陶醉于花前月下的缠绵缱卷，也没有沉湎于卿卿我我的柔情密意，而是宁愿独守空房，慨然鼓励丈夫离家己，从军远征。到遥远的边关去建功立业，大而言之是忠君报国，小而言之显亲荣名。这份高昂的热情，这种豪迈的精神，实属难得。千载之下，我们也要向她投以敬佩的目光。然而，在那个阳光明媚、惠风和畅的春日，她精心打扮一番以后，款步登上了敞亮华丽的楼台，天朗气清，她的心情格外舒畅。可是当她凭栏眺望，远处地头道胖那青青的柳色映入她是眼帘时，她顿时感到腿软气短，怅然若失，心里涌起如烟如雾的悔恨。她悔恨当年的劝夫远征，悔恨自己的虚度年华。年年岁岁柳相似，岁岁年年人不同。美丽的生命悄然流逝，未知的功名获又何益。那青青的柳色，潜入了她的心底，拨动了尘封的心弦，弹奏出幽凄悲苦的音调，至今亦令人动容。这就是唐代的杨柳。唐代，是中国古代历史上最为辉煌的一个朝代。正式在唐代，青青的柳色，依依的柳枝，是春天最为深情的风景。白居易形容道：“依依窈窈复青青，勾引春风无限情。“柳枝春风舞，行人相思浓。杨柳，成了情感的载体；柳色，成了心灵的寄托。所以，在唐代，折柳送别就成了广为流行的风尚。亲朋分手，故人远行，情人离别，都不约而同地折柳相赠，互道珍重。此时此际，杨柳已经不复是简单的植物学意义上的杨柳了。它是情感的慰籍，它是生命的关怀，它是思恋的象征。刘禹锡写道：”长安陌上无穷树，惟有垂杨管别离。“唐代的人们寄情于柳，唐代的诗人们更是深情于柳。因而，在诗人们的笔下，普通的杨柳就具有了灵性和体温，具有了感觉和情愫。它懂得“悲莫悲兮出别离”，它知晓“黯然消魂者，唯别而已矣。”对于情浓而重情的人们来说，离别乃是人生最为痛苦的一件事，而唐人恰恰是激情。饱满而格外珍惜情谊的。可是离别又是难免的，为了功名，为了前程，为了实现人生的理想和生命的价值，必须要跟亲朋故友挥手道别，到外面的世界去闯荡。然而牵挂也是难免的，思念也是难免的，深挚的情感也是无法割舍的。怎么办？如何解决这个现实与情感的矛盾？唐代的人们想到了并选择了杨柳，这极为平凡的柳，这随遇而安的柳，这生命力极强的柳，这水边地头道旁山坡到处都蓬勃生长的杨柳。于是，哪个难解的矛盾就被举重若轻地解决了。天涯何处不见柳？柳在情谊在，柳在思念在，柳在故人在。长相思，。柳为证。年年柳色青，相思永不减。于是，那简单的柳变得丰盈了，那质朴的柳变得绮丽了，那植物的柳变得通人性了，折柳送别，唐人的这个选择真是可圈可点，粗看似乎平淡无奇、微不足道，但仔细想来又是那样潇洒脱俗，妙不可言。作为一种树，杨柳其实是很平常的，甚至是很卑微的。它既不能开出名花结出佳果，也不能散发出迷人的芳香；其材质也颇疏松，不堪大用。但唐人并没有因此而嫌弃它，反而将它视为珍贵情感的美丽象征与忠实寄托。这或许就是唐人的胸襟与气度，也是大唐气象的一种折射。唐人有他们独具一格的价值尺度，也有他们与众不同的审美眼光。在他们看来，物之贵贱已不重要，重要的是人生中那份真挚长存的情谊。所以，离别愁绪思悠悠，总把杨柳来托付。所以，初唐四杰之一的卢照邻才会写“攀折柳将寄，军中书信稀；”曾经贵为宰相的张九龄才会写“纤纤折杨柳，特此寄情人。”再说王昌龄诗中是那位少妇吧，她在无意之间望见了远处的青青柳色柔柔柳枝。于是，原本不识愁滋味的她蓦然变得愁肠百结，悔恨不已。为什么？因为柳色滋润萌发了她冬眠的情感。杨柳促成了她对青春与爱情的新鲜感悟。相思之苦，别离之愁，流年似水，韶光易逝。所有这些沉甸甸的内容，就在那“忽见陌头杨柳色”之际，她都有了痛切的体验。也许，她会忽然追忆当年折柳送夫的惜别情景；也许，对远在异乡的丈夫的忧思惦念会使她衣带渐宽人憔悴；也许，她会在心里默默地祈求丈夫早日归来，即使功名无成，终身布衣。但有一点是可以肯定的，那就是杨柳丰富了她的心灵世界，增强了她感情的浓度，使得她发现了生命中的别一种美丽。尽管这是一种忧伤的美，缠绵的美。熟悉唐诗的人，对“旗亭画壁”这个佳话一定不会感到陌生。王之焕，王昌龄，高适，都是唐代诗人中的高手。他们的诗歌在当时就被歌伎乐人广为传唱，影响很大。一日，他们三位一块到旗亭(即酒楼)饮酒，恰逢有歌伎在唱诗劝酒。他们就暗中打赌，看歌伎们唱谁的诗多。高适的诗唱过了，王昌龄的诗也唱过了，而且不止一首。二人甚为得意。乐滋滋地在墙壁上画上记予。王之焕被冷落在一边。但他并不沮丧，他指着歌伎中最年轻漂亮的那一位说：等到这一位唱时，准唱我的诗。不然，我就甘败下风。果然，那位绝色的歌伎所唱的就是王之焕的凉洲词。王之焕也就