好莱坞影视文化中的创新摘要：美国，这个矗立于世界之林的超级大国，虽然他的历史文化不及世界上许多国家，但他的现代文化却在很多方面都引领着世界的潮流。他的军事，让全世界为之战栗；他的科技，让全世界为之惊叹；他的音乐，让全世界为之倾倒；他的影视，更让全世界为之疯狂，而让他在各方面都能影响世界的原因，就在于它的不断创新。他将自身的创新精神应用到各个方面，才使得美国在各个产业都能领先于世界，领先于全球。关键字：美国军事科技音乐影视创新正文：一提到美国影视，我们便不由得想到了好莱坞。好莱坞，这个世界电影的制造工场，创造过无数堪称经典的电影，而他之所以能在这个影视多元化的世界中占据主导地位，这与他的不断创新是分不开的。所谓创新，就是在符合电影艺术规律前提下的各种原创性创造。没有创新，就没有长久的生命，没有创新就没有绝对的影响力，没有能够影响世界的绝对号召力。好莱坞电影正是把他的创新精神发挥到了极致，无论题材、主题、表现形式，技术等电影的各个层面，始终保持着全球领先的创新性。从题材上讲，早期的电影，大多数都是一些纪实片段，它以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇，但他根本没什么艺术性而言，这很难博得观众的眼球，在这种记录短片放映不久之后，人们的兴趣就在逐渐减落，以至后来无人问津。这种状况直到另一座电影城的出现才被打破，他就是好莱坞。好莱坞对电影的创作突破了原先的故事纪实的形式，而是拍摄了一部以喜剧形式的故事片，这便是喜剧大师卓别林的第一部电影《二十分钟的爱情》，这部电影的出现，让电影从原先的创作变成了艺术，也让当时的人们记住了一个伟大的电影圣地——好莱坞。这部电影的出现，也让人们认识到了在电影行业不止有纪实电影这一种，也还有喜剧片等其他的题材。随着时光的流逝，人们渐渐对喜剧片产生了乏味，此时的好莱坞，也在寻求一种突破，突破原有的喜剧模式，却让人依旧产生无尽的欢乐。这时，一家电影公司出现了，他便是迪斯尼，他绘制了第一部动画片《蒸汽船威利》，并把它搬上了银幕，好莱坞以动画的形式，将人们从以前的人物喜剧中脱离出来，这不仅让许多小孩子们感到高兴，也让很多大人为之感到新奇。好莱坞的这次创新，在于它突破了原有的喜剧片的模式，大胆的将一个动画人物展现在人们的视野下，他以一种更为灵活，更为生动的形式，将人们带入到动画的世界。他以一种新的题材，俘获了千万观众的心。从技术上讲，由于美国科技的先进，好莱坞电影制作的技术创新也一直走在了世界的前面。在电影出现后的很长一段时间里，电影的表现形式都是无声的，也被人称之为“默片”，电影里的人物，只能通过其肢体语言以及滑稽的表演，来向观众传达信息。当然，这种无声电影在很大的程度上影响到了观众的欣赏程度。1927年，好莱坞拍摄了第一部有声电影《爵士歌王》，片中加进了部分对话，四首歌曲和音乐伴奏，使得电影从无声阶段正式步入有声阶段。好莱坞的这次技术创新，让人们从视觉体验提升到听觉体验，也让电影的表现形式更为完美。然而，好莱坞的技术创新，却远不止这些，1935年，好莱坞拍摄了第一部彩色电影《浮华世界》。这次创新，使得人们告别了黑白电影的时代，让人们第一次在银幕上见到了五颜六色的世界，这使得观众的视觉感受变得更为真实，对电影的内容感受也变得更为真切。随着时代的进步，好莱坞技术的创新也在不断变革着整个电影行业。1952年，好莱坞电影出现了对电影的宽屏、剪辑与特效，这使得电影的表现形式更为丰富，电影画面的展现更为逼真，让电影从以往的艺术欣赏变为供人们享受的视觉盛宴。这种制作方法的出现，也使得电影的题材更为宽广，一些科幻、神话等电影题材的表现变得更为生动。在近代，好莱坞更是以一部《阿凡达》再次掀起人们对电影的热潮。3D，一个以前只在耳边听说过的名词，一个只在教科书上才能看到的高科技，却被第一次实现在了电影中。运用3D技术，电影的展现将不会只停留在二维的平面，而是以一种立体的方式呈现在观众的面前，让观众进入到每一个电影场景中，就像有种身临其境的感觉，这也让电影这种艺术的表现变得更为真实。可见，在运用科技创新上，好莱坞是走在了世界的前列，他的每一次创新，总是能给电影行业注入新的血液，让电影朝着更高的方向上发展。也正是由于他的创新，才使得好莱坞在电影行业上永远占据着前列。从内容上讲，好莱坞的主角永远会让观众琢磨不定，当人们都以为电影中的主人公又是某某著名演员时，他却让一只唐老鸭在《蒸汽船威利》中当了主角，而好莱坞的这种大胆创新，在往后的实践中也充分证明了他的成功。此后，好莱坞电影的主角更是千变万化，他可以是人，是鬼，是兽，或是机器，甚至可以是有机、无机、无生命体，各种各种，无一不可以入好莱坞的法眼成为主角，他的电影总是超越你的想象，又总是把想象发挥到极致，这便是创新的精髓。而好莱坞正是掌握了这种精髓，才使得他的电影魅力长久