灯具非灯具----光造型的设计与制作一、教学目的与要求：把灯具设计引入课堂教学，形成艺术生活化,生活艺术化的结合过程，是开拓学生创新思维的又一课题，光是造型艺术中不可忽视的设计元素,通过对现代艺术光学作品的了解,探索光造型与人们生理、心理，行为以及人生存环境的积极影响，并进一步了解与熟悉光造型作品与社会、人文、自然环境的关系，发展学生创意加动手的能力。例一：第十届全国美展艺术设计部分展品《灯光森林—与自然亲密接触》宗旨是在水泥森林般的都市里营造一种源于自然的氛围，其中三部分a.诞生：铁丝、竹丝、塑料吹管、灯泡25x20x10cmb.孕育:半透明瓦楞纸，塑料片，灯泡30x30x40cmc.回归:竹片,灯光纸,灯泡50x50x170cm二、学习要点：1.认识光色与材料的关系。a.我们在光色的设计中，通常依照光的效用和材料分基本光源、自然光源、日光、人工光源（白炽灯、荧光灯、高强度辐射灯、跳灯、程控灯具等）。b.次级光源是指本身不发光，通过反光式透光，并能改变光波的物质。包括大气层、遮光物（如天窗、有机玻璃、不锈钢片、玻璃纸、薄纱以及铝质镜石板等）。c.气氛光源主要用于营造特定气氛。如彩色滤光片、彩色玻璃、色纸等。使基本光源通过以上媒介制造各种色光，可获得特定情调，富有戏剧性效果。d.人工光源与自然光源比较，自然光源照度大，根据天气和天空状况，自然光照度变动也大。本作业基本不考虑自然光源，只考虑人工光源。人工光源优点在于制造光的导向性，促使环境气氛在转换中获得统一和谐。人工照明以神秘色光创造虚拟的空间的成功范例屡见不鲜。2.灯具造型与环境功能的联系。3.材料加工方法介绍。制作灯具的材料有许多种，主要分天然材料和人工材料。天然材料：竹、木、藤、麻，石材、皮革等人工材料：玻璃、有机玻璃、纸张、塑料、金属、合成材料等灯具设计最终要借助加工手段来呈现．这里针对其创作介绍几种加工方法：a.卷——将平面素材进行适当减切后的部分拉伸出来进行卷曲，能制作出花瓣、羽毛、头发的自然卷曲质感。b.折——将平面素材进行适当减切后，折叠出夹角，实现平面向立体的转换。c.焊接——采用氧护焊。将切割成条状的平面素材相互焊接在一起。其方法能制作出良好的肌理层次感，特别是不锈钢材料焊接在一起，能打破平面素材原本过于平整单一的表现，具有很好的装饰效果。（针对金属材料）d.抛光、打磨——犹如擦镜子一样，将材料的表面，抛光、打磨具有良好的工艺外观。具体制作手法要依据材料而定。（针对金属材料）4.重视作业的造型因素，力求简洁富有现代感。5.注意灯的散热功能与安全因素。三、作业要求：作业规格和数量：调查报告一份、实样一件、设计说明一份。教学进度与学时数：共20学时（五周）第一阶段（图片赏析与调研）：8学时a.中外优秀灯具图片欣赏b.市场调研第二阶段（方案介绍与优化）：4学时a.每位学生设计二十件灯具方案b.每人精选其中三件方案上讲台绘制草图和讲解，由老师点评优化。第三阶段（材料选择与组装）：8学时a.材料加工b.灯具组装学生在虬江路、百安居、甘肃路灯饰市场做市场调研的照片和调研报告四、评分标准：共计：100分市场调研：10分创意表现：40分工艺加工：20分按时交作业：20分遵守课堂纪律：10分作品范例：点的构成线的构成面、体块的构成组合灯具运用仿生态构成原理制作的灯具装饰雕塑小品——室内灯具造型室外建筑——大型灯具造型设计BuroVormkrijgers灯具设计简洁精致IngoMaure早期灯具设计作品学院学生灯具作品欣赏：光影之间作者：陈志敏方形立灯学生自评：这是一门全新理念的课程。它不仅要求灯具设计，而且是要把它当作光造型的雕塑来看待，因此在设计制作时首先要考虑形态，其次是考虑如何安置灯体、选用何种光源等。教师点评：富有东方审美情趣的古典造型，木条有机地分割了长方形的灯架，内衬磨砂玻璃，木质的棕色与光滑的玻璃形成质感对比。灯光透过玻璃照在居室空间时，犹如中国古代宫灯一样，和谐统一。《透光的茶几》作者：徐欣学生自评：作品中采用了两种不同的材质---玻璃和羊皮灯作为创作元素。玻璃是现代工艺的象征品。两个时代、两种材质的巧妙组合与碰撞所形成的奇特效果，正是我要探索的作品风格。教师点评：依托现成玻璃茶几进行二次改造也是该作业允许的方法。作者别出心裁地将自己设计制作的方形灯具外形与玻璃茶几外型大小有序布局，形成和谐整体，将灯具表面装饰的图案与晶莹剔透的玻璃茶几组合，显得大气又有细节，华灯初上时，由下而上的灯光透过茶几玻璃，映射四周，营造出颇为现代和典雅的环境。作者：金洁倩《伞灯》作者:朱夏姬教师点评：作者巧妙将地将一把透明塑料布的雨伞作为作品的主要框架，