说课稿美术(汇总12篇)感谢信是一种以表达感激之情和传达诚挚祝福为目的的书信。在写总结时，要避免主观偏见和情绪化的表达。以下是哲学家对于人生意义的思考和启示，帮助我们更好地认识自己。说课稿美术篇一本课是人教版七年级美术上册教材第一单元美术欣赏部分，属于“欣赏·评述”领域，是新美术课程标准的一个非常重要的学习领域，它突出体现了美术课程的人文性质。本课的主要内容是对美术学科特征和美术功能、价值的直观认识，细化到对不同门类里美术作品的欣赏、评述。2、学生分析。许多学生平常关注文化课学习较多，了解的名画家、名画并不多，欣赏能力不高；有的学生回答问题时总是害怕出错，老是想在课本中找点标准答案。因此在教学中要多鼓励学生敢于表达对美术作品的直观感受，提问时所提问题不能太专业，尽量与学生生活经验、学习经验有联系。学生答错问题时更不能取笑，以免打消了学习美术的自信心。3、教学目标。（1）知识目标：1、了解美术的门类；2、通过欣赏与分析，了解不同美术门类艺术作品特征和功能。（2）能力目标：掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。（3）情感目标：认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元文化的传承与交流。4、教学重点和难点：进一步理解美术是一门“富于创造力的造型艺术”运用的教学方法有：多媒体辅助教学法：体现美术教学的直观性，美观性。因材施教法：根据学生基础的不同，提问的深浅不同。多鼓励优点，让每位学生获得学习美术的自信心。启发引导法：以提问的方式启发、引导学生深入分析作品。自主探究法：引导学生带着问题自主探究知识，理解知识。三、说学法。学生是学习的主体，教师的教是为了让学生更好地学。美术是视觉艺术，首先需要教师精心的启发、引导学生细致而又耐心的观察，其次，要敢于描述自己的主观感受。要多分析学生的学习心理，学生状况，学习环境，要多站在学生的角度进行教学的每一环节设计。学法总结：细致观察法、直观描述法、对比欣赏法。本课的基本教学程序如下图：师：提问引入——引导探究——讲解知识——汇总归纳。生：初步感知美术——分组探究——欣赏领悟——知识拓展。（一）创设情境感知视觉艺术；欣赏图片，提问引入。1、教师在黑板上分别画一只睁开和闭着的眼睛。我们每个人通过眼睛去认知周围的世界，当我们闭上眼睛休息时，这些形形色色的形象会不自觉地记录在我们的脑海中，抚慰着我们的心灵，这些都属于视觉感受，这些视觉感受通过传承的技艺和不同的物质材料加以创意、表现就形成了美术，触目所及间刺激着我们的视觉，丰富着我们的生活。因此，美术又称为视觉艺术或造型艺术。2、欣赏一组图片，想一想：这些都是美术作品吗？美术包括哪些门类呢？图片包括书法、电脑美术、涂鸦设计等。（二）分组探究知识，了解不同美术门类艺术作品特征和功能。美术主要包括绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术四大门类。广义来说，书法、篆刻、摄影、摄像、动画、涂鸦设计、电脑美术等也归于美术的范围之类。随着社会的发展和科技的进步，美术的门类还会增加，甚至出现一些跨领域的形式，呈现出更加丰富多彩的面貌。将学生分为四大组，每组讲解一个门类。1、每一门类特点，有哪些种类及风格特征？2、不同门类的优秀作品及艺术家知多少？3、还可提出你的疑问？教师运用多媒体辅助教学，提问引导学生思考。补充讲解学生不清楚的知识，并加以拓展。绘画：用笔、刷、刀、颜料等工具，在纸、织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。找出国画与油画的不同；介绍你印象深刻的名画；雕塑：能用手触摸到不同肌理感，富于空间感的美术学科。区分浮雕与圆雕；秦始皇陵兵马俑；罗丹及作品。设计（含工艺美术）：覆盖生活面最广、最贴近生活的美术门类。现代设计四大体系：工业造型设计；视觉传达设计；室内外环境艺术设计；服装、染织品设计。一个国家的艺术设计的实力也是综合国力的一种体现。建筑艺术是凝固的历史，是人类对生存空间的伟大创造。北京天坛；故宫；苏州园林；鸟巢；共同特点：富于创造性的艺术；创造美的艺术。（四）启发探索，拓展知识。随着社会的发展和科技的进步，美术的门类还会增加，甚至出现一些跨领域的形式，呈现出更加丰富多彩的面貌。现代美术的门类已经越来越向“全民文化”侧重，如涂鸦设计、diy手工设计制作。列举一些自己喜欢的美术门类及其代表性作品，并说出喜欢的理由。（五）板书。美术是个大家族。1、绘画：用笔、刷、刀、颜料等工具，在纸、织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。2、雕塑：能用手触摸到不同肌理感，富于空间感的美术学科。3、设计（含工艺美术）：覆盖生活