硬汉形象：海明威作品中出现的一系列人物形象。这些人物有拳击师、斗牛士、猎人、渔人等，他们都具有一种百折不挠、坚强不屈的性格，面对暴力和死亡，面对不可改变的命运，都表现出一种从容、镇定的意志力，保持了人的尊严和勇气。桑提亚哥的名言人可以被毁灭，但不能被打败，即是这种硬汉形象的精神境界。冰山风格：1932年，海明威在他的纪实性作品《午后之死》中，第一次把文学创作比做漂浮在大洋上的冰山，他说：“冰山运动之雄伟壮观，是因为他只有八分之一在水面上。”文学批评界称之谓海明威创作的“冰山原则”。即把自身的感受和思想情绪最大限度的埋藏在形象之中，使之情感充沛却含而不露、思想深沉而隐而不晦，从而将文学的可感性与可思性巧妙的结合起来，让读者对鲜明形象的感受去发掘作品的思想意义。体现了海明威式的语言简洁和表达含蓄。社会主义现实主义：出现在20世纪30年代的前苏联，是那个时期苏联创作和批评的基本原则，要求作家要从现实的革命发展中真实的、历史的、具体的去描写现实，要求这种描写必需与运用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务相结合，在现实主义创作中也不排除革命的浪漫主义。代表有《钢铁是怎样炼成的》、《静静的顿河》。解冻文学：产生于20世纪50年代中期前苏联，随着斯大林集权专制的开始和结束，这一时期的文学开始表现出积极干涉生活、开始暴露社会阴暗面，揭示社会重大矛盾和问题，关注人尤其是个人的命运，这种思潮是对“无冲突”论的反驳，并促使前苏联文学的发展与繁荣。后期象征主义：出现于一次大战后的世界性文学潮流，20年代达到高潮，40年代接近尾，其创作手法延续到后来的各种写作中。它的主要特点是：创造病态的美，表现内心的最高真实，运用象征暗示，在幻觉中构筑意象，用音乐性增加冥想效应。表现主义：20世纪产生于德国，后蔓延到欧美各国的具有广泛影响的文学流派，该流派作家反对外在现实的写实性再现，他们认为文学是表现而不是再现，善于透过外在现实的拜偶像，以抽象、夸张、变形、象征等手法，直接表现人物的内心世界与生存状态，以表现、取代再现手法。未来主义：20世纪初从意大利流行到欧洲各国的现代主义文学流派，主张打破种种传统的艺术规范，随心所欲的进行艺术创作，以自由、狂放不羁的语言去表现速度和力量，表现现代人无拘无束又混乱无序的生活，去获得没有任何约束的自由。代表：马利奈蒂超现实主义：两次世界大战期间从法国流行到欧美的现代主义文学流派。主张理性的外在世界是没有价值的，只有深藏于人的潜意思深处的无意识(指意识不到骨子里的东西，并不是没有意识)和梦幻世界才是真实和有意义的，作家要做的是从现实与理性中解放出来，用纯粹的、精神的、下意识的活动来进行自动写作，来表现人真实的内心于心灵的自由。意识流小说：20世纪上半叶流行于西方的一种现代主义文学流派，该流派作家不重视描摹客观的外在世界，二是多以心灵和情感的逻辑去结构小说，以内心独白、自由联想、象征、梦幻等手法，着力表现人内心世界。多重复杂的意识流程，尤其是无意识的、非理性的心理活动。代表：乔伊斯存在主义文学：实在存在主义哲学的基础上形成的文学流派，第二次世界大战前产生于法国，战后盛行于整个西方世界。注重用文学去诠释其存在主义的哲学思想，其哲学思想的核心是（人的存在先于人的本质、人又绝对的自由选择权），存在主义作家特别关注人与世界存在的荒诞性、人在特殊境况下的选择自由及其意义的揭示，其作品往往具有深刻的哲理性。荒诞派戏剧：产生于20世纪50年代的法国，后流行于西方许多国家的现代主义文学流派，该流派的作家打破传统和戏剧法则的规律，以非理性的、夸张的、怪异的舞台形象和荒诞的戏剧情节直接展示人与世界的荒诞性。新小说：20世纪50年代形成于法国的现代主义文学流派，该流派的作家反对传统的小说模式和规范，拒绝文学的思想性和倾向性，以及社会的功利作用，取消人物在小说中的中心地位，以物取代人，注重对物的精细描绘，多以含混不清、相互矛盾的故事情节、人物言行打破传统的小说模式和真实性原则，表现人和世界的混乱与不确定性。黑色幽默：20世纪60-70年代主要流行于美国的现代主义文学流派，该流派的作家特别关注现实中的荒诞，并对现实中的荒诞感到悲哀、愤怒、无奈，于是便用喜剧性的、荒唐的、可笑的幽默与嘲讽掩盖其深沉的悲剧性，以宣泄内心的愤怒、不满、迷惘于无奈，又叫做“阴郁的幽默”或“绞刑架下的幽默”。垮掉的一代：二战后出现在美国的现代主义文学流派，该流派的作家对传统和现存的一切社会公认的价值与规范一律予以强烈的反叛与否定，以毫无节制的、放纵的、混乱的、粗糙的，甚至是粗鄙的、支离破碎的、语言粗狂的风格，表明自己的反叛立场，对社会的困惑、迷惘、失望、焦虑。黑色幽默：20世纪60-70年代主要流行于美国的现代主义文学流派，该流派的作家特别关注现实中的荒