《戏剧美术》说课稿一、设计思想：中国戏剧门类丰富，面对“戏剧美术”这个词，让学生直接理解、联想，他们的思路会狭窄停滞，索然无味，只有通过互联网开放的知识平台，才能让学生找到自己的兴趣，在此基础上对戏剧美术进行综合探究，让学生发现美、体验美、欣赏美、表现美，感受戏剧艺术的博大精深。在开放的课堂环境中，在理解、欣赏的基础上，加强教学互动，激活学生思维，启发学生自由创作的灵感，便于学生得心应手的去创作。四、教学方法：本节课教师要注重每位学生的接受能力，尽量的将各个知识点讲解得浅显易懂些，在此基础上才能提高学生的学习兴趣。同时，也要让学生积极的参与到教学活动中，变无意注意为有意注意。遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，我将采用下列几种方法进行教学：1、音乐引入法：学生对于传统的开门见山式的教学方法已经产生了疲倦感。上课时先放上一段歌曲《说唱脸谱》，以吸引学生对本次课的学习兴趣。刺激学生大脑皮层的神经，使之达到预备兴奋的状态。2、多媒体演示法：通过展示戏剧中各种人物的图片资料，来满足学生的欣赏欲望并辅助学生对于脸谱的直观认识和了解。3、观察比较法：学生有很强的观察理解能力，他们能够分析比较出不同物象之间的相同点和不同点。教师要结合教学内容，引导学生通过细致的观察、比较来认识教学内容，理解教师教学意图。4、指导制作法：教师要在学生充分理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱，但不能越俎代庖替学生选择图样、色彩。让学生分组讨论后选择自己喜爱的图式和颜色来绘制。当然，也不局限于绘画形式，可以尝试让学生在鸡蛋上、鹅卵石上绘画，或以剪纸的形式表现，总之鼓励学生用多种形式表现，提高学生的创造能力。三、学法分析本课要让学生了解的是中国传统的戏剧脸谱，这本就是一门博大精深的艺术学科，要让学生在短短的一节课时间里对戏剧中的角色、脸谱的分类、不同颜色所代表的不同含义等知识都有所了解，光依靠教师讲是根本不够的，而且也会让学生于处于被动的学习状态中,因此我以下面两种方法为主进行学法指导：1、资料收集法：在课前让学生收集有关戏剧的资料，特别是关于戏剧人物形象和不同色彩脸谱的资料。2、自主探究法苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在学生的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在学习本课的难点——脸谱的纹样设计这一知识点时，通过让学生思考“用什么样的脸谱纹样来突出我的作品的特点”这个问题，引导学生自主探究并充分张扬自己的个性,设计各式各样的脸谱纹样以及各种方式的脸谱构图。3、交流合作法在制作脸谱的学习活动中，让学生通过相互交流，分组合作的方法，完成较复杂的脸谱创作，鼓励学生大胆表达自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此获得的不同的知识、经验，拓宽学生的设计制作思路，达到教学目标。四、教学过程设计（一）、创设情境，激发兴趣怎样让学生对本课产生学习兴趣，并对美术产生一种持久的兴趣，从而达到新课改所要求的学生主动学习的目的呢？预备铃响后，我就播放一段京剧唱腔的音乐《说唱脸谱》，使学生先感受到浓郁的传统艺术氛围，从而激发学生强烈的学习欲望。（二）、传承文化，开阔视野课前让学生自己上网浏览相关网站，了解有关戏剧的知识，课堂上从音乐引入教学，以京剧乐曲贯穿课堂，培养学生对祖国优秀传统美术的热爱。（三）、自主学习，挥洒个性教学中让学生通过观察、领悟、小组讨论的方式，分析戏剧人物的角色，鼓励学生对不同的人物形象大胆发表自己的见解，教师再适时地加以引导，从而归纳并总结出生、旦、净、丑的人物特征。在脸谱制作中，鼓励学生采用多种形式表现，挥洒个性。（四）、多维评价，促进发展既然是一个发挥主体性和创造性的课堂，那么多维性、多级性评价就成了促进学生发展的一个手段。因此，评价标准应适应不同学生的学习状况，从而体现鼓励学生根据自己的特点来提高学习美术的兴趣和能力的作用。如学生自评“我画得还不错咧！”、“我画得比以前的作品好了！”，教师用“不错，很漂亮。”“有特点，继续坚持！”“不如贴到展示板上给大家看看吧！”等。本课的评价贯穿课堂始终，从学生学，到作业成品的完成都以一种鼓励的、积极的态度、发展的眼光去评价不同学生。由此让学生获得成功后的愉悦，进而对美术产生持久的、长远的兴趣。（五）、多元整合，全面发展美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，本课将美术与音乐、美术与表演艺术、美术与传统文化、美术与信息科技进行整合，充分体现了美术的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。从而陶冶了学生的情操、提高了审美的能力、促进了学生的全面发展。（六）、课堂小结，拓展延伸科学精练地结束语能起到