浅析李商隐的爱情诗的特色（葛建秀）[内容摘要]：李商隐是一位在诗歌创作上有诸多成就的诗人。在诗史中，李商隐的爱情诗在其作品中，不但所占比重大，而且有着突出的特色。他的爱情诗大胆地向齐梁诗人学习，继承了他们的表现女性和女性生活为主的精神，同时，又超越齐梁诗人，通过表面状貌的意境渲染，代替对恋爱本身的琐屑描绘；透逸婉转的脉络；熔词铸语，在含蓄深隐中表现炽热的感情，形成自己独特的艺术风格。他的爱情诗把人的内心这一隐秘世界引入到爱情生活中来。词似乎是为了填补爱情诗的空白而兴盛在唐诗之后的，李商隐便是填写前言的人，宣告了爱情在诗歌领域的独特地位。李商隐是一位饱经仕途坎坷和生活磨难的诗人，因此，他的诗作内容广博、含义深刻，其中尤以爱情诗最为后人传诵，达到了极高的艺术水准。李商隐可以说是中国文学史上第一位专事爱情诗创作的诗人，对同时代的温庭筠、韦庄及后世的西昆体诗人，婉约派词人都有深远的影响。他的许多描写爱情的佳句，如“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”，“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。”，“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”等已经成为抒发真挚情感的千古绝唱，而且，又因为这些诗句含蓄、多义的特点，使它们又远远超出了爱情的辖限，成为感悟人生的至理名言。在唐诗丛香国中，爱情诗是一国芳馨别具的奇葩。而李商隐的爱情诗，则是这国奇葩中最引人注目的一朵。他以全新的热情，极度的关切，深入男女感情世界的最深层，去探索、体味，去认识、感受，把男女之情作为自己主要的审美对象，作为诗歌的重要题材。他一生共写了一百多首爱情诗（包括有寄托的诗），几乎占了他作品的五分之一。仅从数量上看，他就是我国第一个大量爱情诗的诗人。当然创作数量的多少，并不是判定作品好坏的标准，真正使他登上爱情诗领域顶峰的，应当是他爱情诗那独特的艺术个性。[关键词]:李商隐爱情诗李商隐的政治诗、七律诗固然有不少佳作，然而相比之下，他的爱情诗毕竟更为著名。对李商隐的爱情诗，从以下几个方面进行分析。１、对齐梁诗歌的继承与超越在李商隐所有的诗歌中，千百年来为传颂最多的恐怕要算是爱情诗了。这部分诗不但所占比重大，而且精品也最多。晚唐以前，还很少能有象李商隐那样大量创作爱情诗的诗人。这种现象的出现，可以说与盛唐那种饱满健举、明朗而含蓄已不能重现的社会背景和时代衰颓的晚唐绮靡繁艳的审美趣味影响有关。同时与李商隐对含蓄蕴藉的幽约细美的向往和对朦胧境界的追求，对前代文学遗产的继承、吸收的个人生活经历、艺术修养有关。而齐梁诗歌恰恰是大量地以女性为描写对象，所以就不可避免地引起了李商隐的关注。齐梁诗歌在历代都受到了不同程度的批判，而在唐代尤以为甚。初唐时王勃便对齐梁“争构纤微，竟为雕刻”的习尚深表不满，斥为“骨气都尽，刚健不闻”。“四杰”之后，作为唐代诗文革新先驱的陈子昂标举“风雅”、“兴寄”，认为“齐梁间诗彩丽竟繁，而兴寄都绝”(《与东方左史虬修竹篇序》)。李白以为诗自“梁陈以来，艳波斯极”(孟繁《本事一记·高逸》)。连主张“转益多师”的杜甫也“恐与齐梁作后尘”(《戏为六绝句》)。中唐时古文运动主将韩愈也说：“齐梁及陈隋，众作等蝉噪”(《荐士》)。直到晚唐皮日休辈，仍对“陈梁之浮艳”多所斥责。可以说，整个唐代，批判齐梁己是一种时代风潮。那么李商隐又持何看法呢？他在《献侍郎臣鹿公启》中主张对六朝以来的诗文都应“秉无私之尺……定夫众制”，这比杜甫兼取众长的主张更进一步。在《谢河东公和诗启》中，诗人又说“愿把珊瑚为徐陵架笔”，显然并没有对齐梁诗歌单纯地全盘否定。而在《樊南甲集序》中则明确地阐述了与齐梁文学师承的关系：“樊南生十六能著《才论》、《圣论》……后又两为秘书省房中官，恣展古集，往往噱咽于任、范、徐、庚之间……。”任、范、徐、庚均系六朝名家。其中徐、庚更是齐梁时有名的文学家兼宫体诗人，写了许多表现闺阁之怨以及宫廷生活的绮艳诗文，世称“徐庚体”，向来受人批判。而李商隐却能一反唐人批齐梁传统，公然承认与齐梁诗歌的继承关系，影响之大，可见一斑。齐梁诗之所以长期以来受到人们的贬斥，主要在于其轻绮、浮靡的诗风和不健康的甚至变态的审美心理。但公平地说，从整个发展史来看，齐梁诗也不无贡献。它着力于女性容貌、体态服饰以及闺阁楼榭的描写，对诗的表现范围作了前所未有的开拓。齐梁诗又形象色彩妍丽，语言风格桃巧，而且所写背景大都发生在江南，这些都为李商隐学习提供了便利，从而成为他的诗歌渊源之一。第一，对齐梁诗的继承。首先，李商隐受徐陵和早期庚信侧重描写丽人思妇的影响而写了较多的爱情诗，在这些诗中不少都留下了明显的模仿痕迹。宫体诗中“玉体”横陈，“香艳”满目，描写妇女闺阁生活和容貌仪态的诗歌比比皆是，李商隐不少诗篇显然继承了这类题材，如：腰细不胜舞，眉长帷是愁。(《无题》)缓扇唤风阁阂天，轻